Cinissimo - el blog del cine

Donald Spoto se acerca de nuevo a la figura de Alfred Hitchcock tras los trabajos críticos de su obra y su magnífica biografía (La cara oculta del genio) para adentrarse esta vez en uno de los aspectos más oscuros y controvertidos del mago del suspense: su presunta misoginia y su tratamiento enfermizo y obsesivo de la mujer, tanto en sus películas como en la vida real. Echando mano de fuentes directas, Spoto no se limita a analizar el comportamiento del director, sino que presenta con un rico anecdotario y una recopilación de fenómenos sorprendentes e inquietantes a las contradicciones y dramas de unas actrices que aceptaban mucho más allá de lo aceptable con tal de consagrar sus carreras trabajando con un genio.

 El punto de partida del autor son las permanentes referencias de Hitchcock a sus actrices en la famosa entrevista convertida en libro por François Truffaut, que Spoto interpreta en la mayoría de las ocasiones como indiferentes y hostiles, incluso para sus musas Ingrid Bergman o Grace Kelly, y también, las deliberadas omisiones (no se sabe si por parte del director inglés o de su entrevistador francés a la hora de compilar en un libro los cientos de horas de grabación) y que responde una vez más a su habitual laconismo cuando se refería al trabajo de sus actrices (famosa es la anécdota con Doris Day en El hombre que sabía demasiado: tuvo que amenazarle con abandonar el rodaje para que él hiciera algún comentario aprobatorio, tibio e impersonal, sobre su actuación), atribuyendo el mérito de sus interpretaciones a la calidad de la fotografía de sus planos.

Con el estilo ameno habitual, Spoto hace una vez más alarde de su profunda erudición hitchcockiana en el reflejo de uno de los aspectos más controvertidos del personaje, si bien a veces rozando lo demagógico (las quejas entorno al presunto maltrato recibido por Madeleine Carroll en el rodaje de 39 escalones al tener que ir esposada gran parte de los rodajes; omite deliberadamente que el actor Robert Donat también iba esposado y que la acción correspondía a la trama de la película), a veces tristemente acertado en la descripción real de los hechos (el acoso artístico y sexual al que sometió a Tippi Hedren, por ejemplo) pero en conjunto dando una nueva visión sobre el genio que permite apreciar una vez más las estrechas relaciones entre arte y vida que cualquier interesado en el cine no debe despreciar.