Hollywood Queer, del periodista Leandro Palencia, es un recorrido biográfico y temático sobre el mundo gay en la meca del cine, por la historia de las sexualidades cinematográficas gay, lesbiana, bisexual y travesti, comunidades siempre influyentes y poderosas en las que actores, bailarines, directores, diseñadores, peluqueros, modistos, maquilladores y productores se esforzaban por aparentar una vida convencional heterosexual y tenían como norma el camuflaje para no ser excluidos de la sociedad del celuloide. Este repaso sobre los secretos y mentiras de la meca del cine respecto a los homosexuales rememora como en la época dorada del cine se les llamaba “amigos perfumados” y “hombres del crepúsculo” y que durante décadas la homosexualidad, más que invisible, era tabú en la gran pantalla.

El código de silencio se agravó por la repercusión social de las películas y los constantes escándalos de las estrellas. Durante los años 20 se incluyeron contratos con cláusulas de moralidad: ni drogas, ni orgías, ni adulterio ni homosexualidad (dentro del Código Hayes). Curiosidades como que los géneros por excelencia masculinos como el western o el cine negro es donde hay más personajes vagamente caracterizados como homosexuales, sobre todo si hacen de villanos asesinos, y que identificarse con un personaje femenino fue el único medio que tenían los gays para vivir por “delegación” unos sentimientos íntimos, salpican la que es la primera guía en castellano de la teoría queer en el cine.

El libro efectúa un amplio repaso por la aparición del mundo homosexual en el cine a través de las películas que, solapada o abiertamente han recogido temáticas o personajes de esa inclinación a lo largo de toda la historia del cine, desde Griffith hasta nuestros días, y también por la diversa rumorología que rodea a diversas figuras del cine en cuanto a su homosexualidad o bisexualidad, como Montgomery Clift, Marilyn Monroe, Judy Garland, Cary Grant, Debra Winger, Richard Gere, John Travolta, Tom Cruise, Kevin Spacey, Timothy Hutton, o los ya confirmados Jodie Foster o Richard Chamberlain.

Título: Hollywood queer

Autor: Leandro Palencia

Editorial: T & B Editores

Páginas: 322

Precio: 20,50 euros

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David Morse es uno de los más reconocibles actores de reparto del cine norteamericano actual. Su imagen resulta indisoluble de algunos de los más recordados éxitos recientes del cine de acción (La roca, Michael Bay, 1996), películas más mediocres del mismo género (Memoria letal, 1996; Negociador, 1998), thrillers más o menos convencionales (37 horas desesperadas, de Michael Cimino, Al cruzar el límite, Prueba de vida), algún que otro drama interesante (Locos en Alabama, Antonio Banderas, 1999; Bailar en la oscuridad, Lars Von Trier, 2000; Corazones en Atlántida, Scott Hicks, 2002) e incluso la ciencia ficción (Doce Monos, Terry Gilliam, 1995) o el drama carcelario (La milla verde, Frank Darabont, 1999).

Con un físico idóneo para dar vida a personajes rudos en el marco de tramas de acción y violencia, posee no obstante un rostro y unos matices interpretativos que no le hacen desentonar al encarnar personajes dramáticos en narraciones más intimistas y dramáticas. En su carrera, iniciada en 1980 con Richard Donner, ha ido alternando unos y otros papeles, aunque por los resultados en taquilla su nombre venga ligado casi siempre al cine de acción. Su último papel ha sido en el thriller Disturbia, thriller que coprotagoniza junto a Carrie-Ann Moss y Shia LaBeouf, en el que encarna a un sospechoso de ser asesino en serie.

Últimamente especializado en papeles de acción, su gran personaje dramático está aún por llegar, y amenaza con no llegar nunca si, aun contando con sus buenas interpretaciones, no escoge mejor los proyectos en los que interviene.