Sinopsis Camino a la libertad: El seis veces nominado a los Premios de la Academia, Peter Weir, es el director encargado de traernos esta magna obra basada en hechos reales.

La película narra la historia de un grupo de soldados, encarnados por actores de la talla de Ed Harris, Colin Farell, Mark Strong o Jim Sturgess, entre otros, que logran escapar de un gulag siberiano en 1940. Juntos tratarán de llegar a Polonia y para ello deberán recorrer más de 10.000 interminables kilómetros.

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Ondine parte de un presupuesto fabulístico: una mañana, Syracuse, al que todos llaman Circus, un pescador irlandés (Colin Farrell), descubre en plena faena que ha pescado a una mujer (Alicia Bachleda-Curus). Así, con un continuo paralelismo entre el drama social con tintes sentimentales y la leyenda de La sirenita de Hans Christian Andersen, construye Neil Jordan el guión de este película pequeña y encantadora que, no exenta de imperfecciones (indefinición en tonos y ritmos), oscila entre varios géneros para abrazarse finalmente al romanticismo exacerbado.

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Mil y una veces hemos visto la misma historia, el mismo canto al perdedor, al hombre vencido por las circunstancias que se resiste a ser borrado al mismo tiempo que se pregunta cuánto de culpa tiene él en su situación y si no se lo tendrá bien merecido, y que encuentra una última oportunidad de redención, de resurrección. Y la veremos mil y una veces más y todas y cada una de ellas funcionará si la cara la da un actor como Jeff Bridges y proporciona un recital interpretativo como en Crazy heart (Corazón rebelde) la película de Scott Cooper con la que se ha adjudicado el premio Oscar al mejor actor protagonista.

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Sinopsis Corazón rebelde: Bad Blake (Jeff Bridges) es un cantante de música country destrozado y con una dura vida que ha pasado por demasiados matrimonios, demasiados años en la carretera y, en demasiadas ocasiones, demasiada bebida. Y sin embargo, Bad no puede evitar buscar la salvación con la ayuda de Jean (Maggie Gyllenhall), una periodista que descubre al verdadero hombre detrás del músico. Mientras lucha en el camino de su redención, Bad aprende por las malas lo dura que puede ser la vida en el corazón loco de un hombre.

Web oficial Corazón rebelde

La imaginación, cuando pretende ser compartida, ha de tener límites. De otro modo el universo imaginado puede estar repleto de rincones inaccesibles, de lugares oscuros en clave personal a la que el espectador intrépido puede quedar al margen, apartado, sintiendo cómo lo que ve y oye permanece ajeno, extraño a él, y por tanto, sin que pueda surgir la empatía, sin que pueda producirse la tan ansiada implicación del público en el conjunto de una obra de arte. Sin embargo, cuando lo que se hace es limitarse a colocar las propias fantasías en fotogramas y apabullar con ellas al espectador, hablamos de plasmación del ego, de un vómito de presunta genialidad que busca ser contemplada y admirada, de, simplemente, una masturbación cinematográfica.

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A Danis Tanovic (En tierra de nadie) parece que se le ha quedado la frescura en el tintero en Triage, su adaptación de la novela de Scott Anderson a la pantalla. Cinta a medio gas, coproducción de Irlanda, España, Bélgica y Francia, pensada como thriller y ejecutada como melodrama, huye de lo que habría de ser su registro más acertado, el realismo social, y tira por la borda el poco buen hacer de sus intérpretes (aunque solamente Christopher Lee apruebe en esta ocasión) con una historia cuyas cargas de profundidad quedan levemente apuntadas y sin desarrollo.

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Sinopsis Triage: Mark (Colin Farrell) y David (Jamie Sives) son amigos y experimentados fotógrafos de guerra y se encuentran capturando imágenes de un Kurdistán desgarrado por la guerra. Mark es muy ambicioso y quiere seguir los combates unos días más, buscando la foto del año, pero David está harto de polvo, desesperanza y violencia y le deja para regresar a casa con su mujer embarazada, Diane (Kelly Reilly).

Cuando Mark regresa a casa ensangrentado y lleno de hematomas, se sorprende, aunque en principio no se muestra preocupado al saber que David no ha logrado volver a casa. Elena (Paz Vega), la mujer de Mark, está preocupada por los dos. Mark está exhausto, desorientado y es incapaz de reasumir su antigua vida en Dublín.

Web distribuidora Triage

Sinopsis El imaginario del Doctor Parnassus: El Imaginario del Doctor Parnassus es una moraleja del género fantástico que transcurre en la época actual. Cuenta la historia del Dr. Parnassus y su extraordinario ‘Imaginario’, un show itinerante donde el público tiene la irresistible oportunidad de elegir entre la luz y la alegría, o entre la oscuridad y la tristeza.

El Doctor Parnassus posee el extraordinario don de guiar la imaginación de los demás, pero sobre él recae una oscura maldición secreta. Jugador empedernido, miles de años atrás hizo una apuesta con el demonio, Mr. Nick, con la que se ganó la inmortalidad. Siglos más tarde, al conocer a su amor verdadero, Dr. Parnassus hizo otro trato con el diablo, comerciando su inmortalidad por su juventud, con la condición de que cuando su hija alcanzara la edad de 16 años, pasara a ser propiedad de Mr. Nick.

Valentina está cada vez más cerca de esta importante fecha y el Dr. Parnassus está desesperado por protegerla de su inminente destino. Mr. Nick se presenta para llevársela pero como siempre está dispuesto a hacer una nueva apuesta, renegocia el envite. Se quedará con Valentina el que primero seduzca a cinco almas. En su viaje recluta a una serie de personajes salvajes, cómicos y convincentes, y el Dr. Parnassus entregará únicamente la mano de su hija a aquel que le ayude a ganar.

En esta contrarreloj fascinante, explosiva y tremendamente imaginativa, el Dr. Parnassus deberá luchar para salvar a su hija en un entorno donde los obstáculos se suceden de manera interminable y así deshacer los errores de su pasado de una vez por todas.

Web oficial El imaginario del Doctor Parnassus

El 16 de octubre se estrena en Reino Unido, único país que a día de hoy tiene garantizado el estreno comercial, la nueva película de Terry Gilliam, The imaginarium of Doctor Parnassus, la última interpretación de Heath Ledger en la pantalla y, a decir verdad al ver el escaso minuto y medio de imágenes, una continuación del estado de gracia que ya manifestó como Joker en El caballero oscuro.

Ni los valores visuales de la cinta, ni su derroche creativo, ni la puesta en imágenes de un mundo pleno de fantasía e imaginación, ni siquiera el hecho de que fuera la última actuación de Ledger y que eso garantice la atracción de un público ante el morbo correspondiente, ha posibilitado que Gilliam haya obtenido distribución en Estados Unidos, y por extensión, en muchos otros países, incluido, de momento, España. Que el personaje quedara incompleto y haya tenido que modificarse el guión para que, a través de un espejo mágico, Jude Law, Colin Farrell y Johnny Depp interpreten el mismo papel de mago de un circo ambulante que juega con la imaginación del público a través de los trucos del espejo, con personajes de lo más pintoresco y extravagante como los interpretados por Christopher Plummer y Tom Waits. El trailer ya destila espectacularidad y magnetismo.

A pesar de su victoria póstuma en la pasada ceremonia de los Oscar por su interpretación de Joker en Batman: El caballero oscuro, parece que nadie en Hollywood está especialmente interesado en llevar a la pantalla la última interpretación del malogrado Heath Ledger. Las razones pueden ser múltiples: el deseo de que sea recordado por su magnífico papel de villano, el buen sabor de boca dejado por el sentido homenaje que el estamento cinematográfico americano en pleno tributó al actor y a su familia en la gala de los premios, las dudas ante un personaje que parece demasiado abstracto, profundo y literario para un actor cuyos seguidores más entregados son más partidarios del espectáculo que del cine como arte, o incluso, sin que tenga nada que ver con el actor, las dudas en cuanto a la rentabilidad a obtener por una película que ha costado más de veinte millones de euros y que tiene a los mandos al antiguo miembro de Monty Python, Terry Gilliam, un cineasta no muy del agrado de los productores por no ser precisamente un autor de cine que se ajuste a lo comercial.

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