El cine moderno con su idolatría por el thriller y el cine acción condena en ocasiones a actores más que solventes a ceñirse a personajes planos, sin matices ni recovecos, que limitan casi totalmente sus posibilidades dramáticas, o bien como desahogo les obligan a participar en comedias para encefalogramas planos en las que los personajes oscilan entre lo patoso y el mal gusto, con muy pocas excepciones. Es el caso de Sean Bean, actor inglés encasillado en personajes de villano duro en oposición al héroe de la película, un profesional formado en la Royal Academy of Dramatic Art británica y que prácticamente interpreta siempre a mercenarios, asesinos, agentes secretos o tipos duros.

Tras varios pequeños papeles en películas británicas desde 1984, su rostro se hizo popular gracias a su papel antagonista de Harrison Ford en Juego de patriotas (Philip Noyce, 1992) y sobre todo por ser el malvado y traidor agente británico de Goldeneye (Martin Campbell, 1995), frente a Pierce Brosnan. Ronin (1998), de John Frankenheimer, y sobre todo El Señor de los Anillos – La comunidad del anillo (Peter Jackson, 2001), además de La isla (Michael Bay, 2005), junto a Ewan McGregor y Scarlett Johansson, son sus otros papeles más recordados, junto a bodrios como Troya de Wolfgang Petersen o La búsqueda de John Turteltaub, ambas de 2004. Pocas son las ocasiones que Bean ha tenido para demostrar su mejor vena dramática. Entre ellas destaca sobre todo Ana Karenina (Bernard Rose, 1996).

Sin duda, Sean Bean es un actor con mayores capacidades artísticas que las que le han permitido demostrar hasta hoy quizá a causa de su físico curtido en múltiples oficios (desde soldador hasta repartidor a domicilio, pasando por mozo de supermercado) y practicando el boxeo. Su gran papel está por llegar.

David Morse es uno de los más reconocibles actores de reparto del cine norteamericano actual. Su imagen resulta indisoluble de algunos de los más recordados éxitos recientes del cine de acción (La roca, Michael Bay, 1996), películas más mediocres del mismo género (Memoria letal, 1996; Negociador, 1998), thrillers más o menos convencionales (37 horas desesperadas, de Michael Cimino, Al cruzar el límite, Prueba de vida), algún que otro drama interesante (Locos en Alabama, Antonio Banderas, 1999; Bailar en la oscuridad, Lars Von Trier, 2000; Corazones en Atlántida, Scott Hicks, 2002) e incluso la ciencia ficción (Doce Monos, Terry Gilliam, 1995) o el drama carcelario (La milla verde, Frank Darabont, 1999).

Con un físico idóneo para dar vida a personajes rudos en el marco de tramas de acción y violencia, posee no obstante un rostro y unos matices interpretativos que no le hacen desentonar al encarnar personajes dramáticos en narraciones más intimistas y dramáticas. En su carrera, iniciada en 1980 con Richard Donner, ha ido alternando unos y otros papeles, aunque por los resultados en taquilla su nombre venga ligado casi siempre al cine de acción. Su último papel ha sido en el thriller Disturbia, thriller que coprotagoniza junto a Carrie-Ann Moss y Shia LaBeouf, en el que encarna a un sospechoso de ser asesino en serie.

Últimamente especializado en papeles de acción, su gran personaje dramático está aún por llegar, y amenaza con no llegar nunca si, aun contando con sus buenas interpretaciones, no escoge mejor los proyectos en los que interviene.

El director y productor especializado en cine de acción Michael Bay, cabeza “pensante” de productos como la aceptable La Roca, las mediocridades La isla o Dos policías rebeldes, y los engendros Armaggedon, Pearl Harbor o Transformers, financiador de bodrios como Amityville o la infumable precuela de La matanza de Texas (subtitulada El origen, en 2006), ha decidido extender sus tentáculos de vulgaridad y mediocridad con el fin de devaluar y destrozar el clásico de Roman Polanski, La semilla del diablo (Rosemary’s baby, 1968) con una innecesaria, intrascendente, y apostamos, lamentable versión.

Realmente resulta repulsiva la afición que existe en Hollywood, ante la notoria falta de ideas y creatividad y la búsqueda de rentabilidad económica fácil ante un público aborregado, de revisitar grandes clásicos con nuevas versiones absolutamente prescindibles con las que trata de volver a recaudar dinero con historias mucho mejor contadas antaño, con directores, actores y guionistas mucho más preocupados por el resultado artístico final que por el impacto taquillero.

La semilla del diablo, protagonizada por John Cassavettes y Mia Farrow es todo un clásico del cine de terror satánico. Sin efectismos ni derroches visuales superfluos, narra la ya tradicional historia de la llegada del Anticristo. Con un guión notable y un gran trabajo de Polanski, además adquirió mayor fama entre los fans del terror por el amargo suceso que sobrevino a raíz de su estreno, el asalto de la casa de Polanski por la “familia” Manson y el asesinato y mutilación de la esposa del director, Sharon Tate (en adelantado estado de gestación) y varias personas más, hecho luctuoso que contribuyó a dotar a la película de una leyenda negra, acrecentada con el asesinato de John Lennon años más tarde a la entrada del Edificio Dakota, donde se rodó la película, además de otras varias historias truculentas que se han querido, deliberadamente, conectar a esta fenomenal película que Michael Bay se propone degradar.