La 61º edición del Festival de Cannes se celebra estos días con esperadas presentaciones, más si cabe tras el decepcionante comienzo con Blindness, de Fernando Meirelles sobre el relato de José Saramago Ensayo sobre la ceguera. El canadiense Atom Egoyan acude con Adoration, el alemán Wim Wenders lo hace con The Palermo shooting, protagonizada por Dennis Hopper; los estadounidenses Clint Eastwood y Steven Soderbergh estrenan respectivamente un thriller con Angelina Jolie titulado Changeling y un largo retrato sobre el Che Guevara con Benicio del Toro (se proyectarán sus dos partes: Guerrilla y El argentino), mientras que los belgas hermanos Dardenne acuden con Le silence de Lorna. Todos esos cineastas han sido premiados en su momento por el festival, como también lo fue el turco Nuri Bilge Ceylan, que repite con Los tres monos.

Los franceses Arnaud Desplechin, con Un conte de Noël, con Catherine Deneuve esperando un trasplante, y Philippe Garrel (La frontière de l’aube) son también nombres habituales de los festivales, como el brasileño Walter Salles, que estrena Linha de passe. Y no son desconocidos, a pesar de su juventud, los argentinos Lucrecia Martel (La mujer sin cabeza) y Pablo Trapero (Leonera). Eso sí, a pesar de la producción de los hermanos Almodóvar en el filme de Martel, el cine español sigue ausente en Cannes.

Además de dos filmes italianos, un documental israelí de animación sobre las matanzas de Sabra y Chatila (Waltz with Bashir), y el inevitable capítulo asiático, la selección la completa otro estadounidense, el guionista Charlie Kaufman, que debuta como director con Synecdoche New York. A todos ellos les mide un jurado presidido por Sean Penn.

Fuera de concurso, Steven Spielberg presenta en la Croisette Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, mientras que Woody Allen descubre por fin Vicky Cristina Barcelona, con Javier Bardem, Penélope Cruz y Scarlett Johansson.

David Fincher, director aparentemente especializado en giros de guión, trampas de argumento y equívocos deliberadamente introducidos con giros de guión a veces muy bien hechos (Seven) y otras chapuceros, cutres e insultantes para la inteligencia (El club de la lucha) nos ofreció en 1997 una entretenida película de intriga, suspense y acción en la que, como suele ser habitual en este tipo de cintas, tras la enorme capa de emoción y desconcierto, se esconde siempre lo mismo: la nada más absoluta. En esta ocasión, Michael Douglas, como de costumbre da vida a un multimillonario, Nicholas Van Orton, que disfruta de una vida plena de bienes materiales pero vacía de sentimientos y emociones. Conrad (Sean Penn), su hermano irresponsable y de vida disoluta, le hace un extraño regalo de cumpleaños: le habla de la existencia de un enorme club de ocio dedicado al diseño de diversiones y pasatiempos personalizados. Van Orton, sin pretenderlo, se verá inmerso en una extraña aventura que termina por amenazar su vida, convirtiendo un juego más o menos realista en una pesadilla que amenaza todo su mundo.

Con un interpretación convincente de los actores, sobre todo de Douglas, este vibrante divertimento repleto de lujos y despilfarro no va más allá de un más que aceptable producto de entretenimiento que atrapa, inquieta y tiene bien sujeto a una historia que constantemente ofrece continuas sorpresas, giros, cambios, por lo general tramposos y confusos, pero que, con una notable pericia narrativa y un efectivo atractivo visual, interesa y sorprende, aunque, eso sí, lejos de los grandes clásicos de lo que es ya casi el subgénero de las películas con sorpresa (La huella, El golpe, Sospechosos habituales…), puesto que al final todo termina siendo disparatado y convencional.

La magnífica epopeya de Brian de Palma (1993) sobre la figura del mafioso Carlito Brigante (Al pacino) cuenta con una exitosa banda sonora que mezcla temas discotequeros de los años 80, música latina y algún que otro clásico del pop y de las baladas, como la canción que cierra la película, You are so beautiful, de Billy Preston, que interpreta eficazmente Joe Cocker y que sirve de colofón a una banda sonora excepcional y a una narración épica.

Además de temas clásicos de la pista de baile como Lady Marmalade, Sound of Philadelphia, o Rock your baby, el ambiente hispano en que transcurre la trama introduce temas inolvidables del rock latino de la altura de Oye como va, el clásico de Tito Puente interpretado por Santana o incluso temas de Marc Anthony como Parece mentira.

Aunque no aparecen en el disco de la banda sonora editado por Columbia (2004) pero sí en la banda sonora editada en la época de su estreno, en la película además pueden apreciarse estupendos temas de música instrumental, o incluso clásicos de la ópera, como el Dúo de las Flores, de L’Akmé, de Delibes (puede escucharse en la hermosa escena en la que Pacino contempla la clase de baile de Penélope Ann Miller desde la azotea, mientras se cubre de la lluvia con una tapa de cubo de basura).

Listado de cortes:

I Love Music - Rozalla
Rock The Boat - Hues Corporation
Rock Your Baby - Ed Terry
Parece Mentira - Marc Anthony
Backstabbers - O’Jays
Sound Of Philadelphia - MFSB
Got To Be Real - Cheryl Lynn
Lady Marmalade - Labelle
Pillow Talk - Sinoa
El Watusi - Ray Barretto
Oye Como Va - Santana
You Are So Beautiful - Billy Preston