Cinissimo - el blog del cine

El grito Wilhelm es quizá la más apreciada curiosidad por parte de cineastas, actores y aficionados al cine de todo el mundo. No es sino la grabación de un grito emitido por azar durante una toma del falso western (porque a pesar de narrar la lucha entre los soldados norteamericanos y los indios, éstos eran los semínolas de Florida) Tambores lejanos (Raoul Walsh, 1951) y repetida después en La carga de los jinetes indios (Gordon Douglas, 1953). Formando parte de los recursos de archivo sonoro de Warner Bros. para su incorporación a la banda de sonido en aquellas escenas en las que fuera menester gracias a la, en teoría, perfección de ese grito y su encaje perfecto tanto en escenas de acción como de terror e incluso de jolgorio y celebración, su introducción comenzó a hacerse común, y de necesidad ha terminado convirtiéndose, gracias a su descubrimiento en los archivos por el equipo de sonido de Star Wars, ya en el siglo XXI en el más habitual guiño de directores de cine de todo el mundo a ese universo privado que es el cine.

La lista de películas en las que aparece este grito es tremenda: El honor del capitán Lex (1954), Helena de Troya, Tierra de Faraones, Ha nacido una estrella (1955), El sargento negro (1960), Harper, detective privado (1966), Grupo salvaje (1969), Chisum (1970), las sagas de Star Wars e Indiana Jones, Poltergeist (1982), El sentido de la vida (1983), Willow (1988), Always, No matarás al vecino (1989), La bella y la bestia (1991), Aladdin, Batman vuelve, Reservoir dogs (1992), Toy Story, La jungla de cristal III, Dante’s Peak (1996), El quinto elemento (1997), Arma letal 4 (1998), The majestic, El planeta de los simios (2001), la saga de El señor de los anillos, Kill Bill , The Mexican (2003), Saw, Sky Captain, Hellboy, Troya, Taxi (2004), la saga de Piratas del Caribe, King Kong, El reino de los cielos, La guerra de los mundos, Sin City, Superman, Los 4 fantásticos (2005), Cars (2006), 300, Transformers, La niebla, Grind House, Death Proof, Shreck 3 (2007) y casi medio centenar de películas más en todo el mundo.

Cuanto Tin Toy obtuvo el Oscar al mejor cortometraje de animación, pocos imaginaban que su director, John Lasseter, sentaría las bases del cine de animación del siglo XXI, convirtiéndose, por el grado de importancia de sus innovaciones, su estilo, y la capacidad para generar contenidos aptos para la infancia pero también para el público adulto, en el nuevo Walt Disney. Y a los mandos de los estudios Pixar, que lograron poner en jaque el imperio de monopolio de Disney en cuanto al cine de animación, hasta el punto de obligar a esta industria a comprar a su competidor gracias a una oferta irrechazable, creó las películas de dibujos animados más interesantes de los últimos años.

Este californiano de 51 años comenzó su carrera precisamente en Disney, para pasar después a la Industrial Light and Magic de George Lucas. Más tarde, creó sus propios estudios, Pixar, creadora de productos como Bichos (2003), Cars (2006), y sobre todo, la saga Toy Story (1995-1999), de la que la tercera parte está pendiente de estreno.

El éxito de las películas de Lasseter llegaron a resultar una competencia inasumible para Disney, que finalmente se hizo con la compañía Pixar en abril de 2006 por una cantidad multimillonaria. Lasseter, sin embargo, sigue al frente de Pixar como sección de los estudios Disney, dando a luz a recientes clásicos de la animación como Los Increíbles, y alternando sus cometidos como director y productor ejecutivo con el de asesor técnico de animación y con la asesoría para la creación de atracciones para los parques temáticos Disney.